卢浮宫玻璃金字塔、肯尼迪图书馆、日本美 美术馆、多哈伊斯兰艺术博物馆………这些位于世界各地的地标性建筑，背后有一个共同的名字一贝聿铭。
2019年5月16日，这位著名美籍华人建筑师在纽约逝世，享年102岁。他用一生的事业验证了那句话：“建筑是人类文明的纪念碑。”而他自己，则是这座纪念碑射出的一束夺目的华人之光。
他的作品享誉世界。他曾经登上《时代》杂志封面，也曾出现在美国总统肯尼迪、法国总统密特朗、首次访美的邓小平身旁。他65岁生日宴会的举办地点是人民大会堂，主办人是当时中国的两位副总理。
贝聿铭花了一个世纪的时间，把自己设计的建筑种在4个大洲、10个国家的土地上。在美国，他喝红酒、吃西餐，也读《论语》《老子》《孙子兵法》。他用工整的小楷给家人写信，还永远记得日本入侵满洲里和上海的年份。
贝聿铭的一生，正如他对建筑与生命的感悟一样：木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。善万物之得时，感吾生之行休。
建筑融合自然的空间观念，主导着贝聿铭一生的作品，如全国大气研究中心、伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心雕塑馆与康乃尔大学姜森美术馆等。这些作品的共同点是内庭，内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。
身为现代主义建筑大师，贝聿铭的建筑物四十余年来始终秉持着现代建筑的传统，贝聿铭坚信建筑不是流行风尚，不可能时刻变化招取宠，建筑是千秋大业，要对社会历史负责。
回顾贝老一生的经典设计
卢浮宫玻璃金字塔
法国·巴黎
1983—1989
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光是建筑的色彩，“让光线来作设计”是贝老的名言。在他的作品中光与空间的结合，使得空间变化万端，巴黎卢浮宫金字塔的入口把大量的光线引入死气沉沉的博物馆，让过去的历史晒晒今天的太阳。
透过透明的玻璃，投射在空间与墙体、地面上，形成光的庭院。“光很重要。没有了光的变幻，形态便失去了生气，空间便显得无力。”光是贝聿铭在开始一项建筑时首先考虑的问题。
于玻璃自身的特性——透明、反射，并且玻璃透明不至于遮挡减损原建筑物的立面，不仅符合贝氏对阳光的追求，更能够从视觉上以及空间原理上使得原有的建筑群不会被削弱。
并且能使设计者的建筑思想得到充分表现，加上光线和人的运动，整个空间被赋予了活力。自然光线穿过透明的玻璃材料倾泻到室内，给室内的一切带来温暖和灵动之感，网状钢材不仅起到了支撑、承载的作用。
苏州博物馆
中国·苏州
2003-2006
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苏州方面的要求很高，“苏而新、中而新”，这是个涵盖了过去、现在和未来的挑战。贝聿铭擅长“随方制象、各有所宜”，他主张建筑必须与环境、人文融合在一起。他想在苏州寻找的，是承载于现代生活需要和传统文化内核之上的审美路径，最终实现历史与现代、艺术与自然的平衡。贝聿铭为苏州博物馆新馆屋顶上设计了立体几何形体的玻璃天窗，窗户开在屋顶正中，与斜坡屋顶形成折角，使自然光以折射的方式更好地进入博物馆。
同时，为了保护展品在展览过程中免受光线伤害，他还在玻璃下面加以木贴面的金属遮光条进行调节和过滤，充分体现了他“让光线来做设计”的精髓。
“苏州的园林是诗人、文人、画家做出来的。今天的设计，既然无法超越，干脆就让它融入现代吧。”他在古今、中外之间小心又大胆地把握着尺度。